“Sólo puedo darte un consejo…” ¿Es la publicidad un corruptor de los mensajes?
“Si pudiera ofrecerles sólo un consejo para el futuro, sería éste: Usen protector solar.”
Con esta frase comenzaba en 1997 Mary Theresa Schmich un «poema-discurso» llamado Wear Sunscreen (Usa protector solar) en una columna del Chicago Tribune.
Buzz Luhrmann, director de “Moulin Rouge” le puso música y voz para la MTV.
En 1999, la agencia publicitaria brasileña DM9 solventaba las limitaciones publicitarias de la industria farmacéutica para su cliente Sanofi Aventis que se basado en el discurso de Mary Theresa.
Fueron la MTV y la publicidad los que llevaron este poema a los medios sociales y con ellos a todo el mundo… ¿Este hecho hace que la televisión y la publicidad sean un corruptor del arte o un amplificador democrático de la belleza? Ahí lo dejo, yo me quedo con el texto, para leerlo, para que que la racionalidad del lenguaje nos emocione, para leer a Mary, sin otros intereses que no sean los del autor.
Si pudiera ofrecerles sólo un consejo para el futuro, sería éste: Usen protector solar.
Los científicos han comprobado sus beneficios a largo plazo mientras que los consejos que les voy a dar, no tienen ninguna base fiable y se basan únicamente en mi propia experiencia. He aquí mis consejos:
Disfruta de la fuerza y belleza de tu juventud.
No me hagas caso. Nunca entenderás la fuerza y belleza de tu juventud hasta que no se haya marchitado.
Pero créeme, dentro de veinte años, cuando en fotos te veas a ti mismo comprenderás, de una forma que no puedes comprender ahora, cuántas posibilidades tenías ante ti y lo guapo que eras en realidad.
No estás tan gordo como imaginas.
No te preocupes por el futuro. O preocúpate sabiendo que preocuparse es tan efectivo como tratar de resolver una ecuación de álgebra masticando chicle.
Lo que sí es cierto es que los problemas que realmente tienen importancia en la vida son aquellos que nunca pasaron por tu mente, de ésos que te sorprenden a las 4 de la tarde de un martes cualquiera.
Todos los días haz algo a lo que temas. Canta.
No juegues con los sentimientos de los demás. No toleres que la gente juegue con los tuyos.
Relájate. No pierdas el tiempo sintiendo celos. A veces se gana y a veces se pierde.
La competencia es larga y, al final, sólo compites contra ti mismo.
Recuerda los elogios que recibas. Olvida los insultos (pero si consigues hacerlo, dime cómo hacerlo).
Guarda tus cartas de amor. Tira las cartas del banco. Estírate. No te sientas culpable si no sabes muy bien qué quieres de la vida.
Las personas más interesantes que he conocido no sabían qué hacer con su vida cuando tenían 22 años. Es más, algunas de las personas que conozco tampoco lo sabían a los 40.
Toma mucho calcio. Cuida tus rodillas sentirás la falta que te hacen cuando te fallen.
Quizá te cases, quizá no. Quizá tengas hijos, quizá no. Quizá te divorcies a los 40, quizá no.
Quizá bailes el vals en tu 75 aniversario de bodas. Hagas lo que hagas no te enorgullezcas ni te critiques demasiado. Optarás por una cosa u otra, como todos los demás.
Disfruta de tu cuerpo. Aprovéchalo de todas las formas que puedas.
No tengas miedo ni te preocupes por lo que piensen los demás porque es el mejor instrumento que jamás tendrás.
Baila, aunque tengas que hacerlo en el salón de tu casa.
Lee las instrucciones aunque no las sigas. No leas revistas de belleza pues para lo único que sirven es para hacerte sentir feo.
Aprende a entender a tus padres. Será tarde cuando ellos ya no estén.
Llévate bien con tus hermanos. Son el mejor vínculo con tu pasado y, probablemente, serán los que te acompañen en el futuro.
Entiende que los amigos vienen y se van pero hay un puñado de ellos que debes conservar con mucho cariño.
Esfuérzate por no desvincularte de algunos lugares y costumbres porque, cuando pase el tiempo, más los necesitarás.
Vive en una ciudad alguna vez pero múdate antes de que te endurezcas.
Vive en un pueblo alguna vez pero múdate antes de que te ablandes.
Viaja. Acepta algunas verdades ineludibles: los precios siempre subirán, los políticos siempre mentirán y tú también envejecerás.
Y, cuando seas viejo, añorarás los tiempos en que eras joven: los precios eran razonables, los políticos eran honestos y los niños respetaban a los mayores.
Respeta a los mayores. No esperes que nadie te mantenga pues tal vez recibas una herencia o, tal vez te cases con alguien rico pero, nunca sabrás cuánto durará.
No te hagas demasiadas cosas en el pelo porque cuando tengas 40 años parecerá el de alguien de 85.
Sé cauto con los consejos que recibes y ten paciencia con quienes te los dan. Los consejos son una forma de nostalgia.
Dar consejos es una forma de sacar el pasado del cubo de la basura, limpiarlo, ocultar las partes feas y reciclarlo dándole más valor del que tiene.
Pero hazme caso en lo del protector solar.
Starwars en obras de arte: Internet te hace estúpido.
A medio camino entre la “frikada genial”, el delito artístico y la imbecilidad más supina, el siempre sorprendente y muchas veces preocupante blog Something Awful, nos deja estas obras en las que Starwars destroza la historia del Arte. Su “claim”, “Internet makes you stupid”, es todo un acierto. Su estupidez, no obstante, engancha siempre con una buena sonrisa tipo “no doy crédito a lo que estoy viendo“. Puedes hacer click para ampliar las imágenes.
Spike Jonze tiene una gran idea para un videoclip, T-Mobile la explota y Oprah remata de cabeza.
En 1997, Spike Jonze, (excepcional director y productor de cine, spots y videoclips), tiene una idea para el videclip “Praise you” del británico Fatboyslim: “¿Qué ocurriría si me llevo a un grupo de danza de freaks a un lugar público y los pongo a bailar mientras suena la canción por los altavoces del lugar?”. Así que eligió un centro comercial y probó.
En 2009, 12 años después, Saatchi & Saatchi Londres, andan faltos de ideas para su cliente T-Mobile y piensan “¿Qué ocurriría si llevamos a un grupo de danza de freaks a un lugar público y los ponemos a bailar mientras suena una canción por los altavoces del lugar?”. Así que eligieron una estación de metro y probaron. Les gustó tanto, que no han parado de repetir el concepto y el claim “Life for sharing” en estaciones, plazas, karaokes y con el apoyo de artistas como Pink.
En Noviembre de ese mismo año, para el Oprah’s ‘Season 24′ de Chicago alguien piensa “¿Qué ocurriría si llevamos a un grupo de danza de freaks al lugar de la emisión en directo y los pongo a bailar mientras tocan en directo Black Eyed Peas”?
Suma de parecidos: Felicitación de Double You
Una excelente felicitación de doubleyou con una exquisita realización y un WOW de producción, pero con ella inauguro una etiqueta, la de suma de parecidos, donde las influencias, las referencias y los homenajes se mezclan peligrosamente:
+
=
Soy un genio de la publicidad…
Una caricatura perfecta del creativo que se va, el del creador de piezas publicitarias de viejo formato ante la inminente necesidad del creador de contenidos para los nuevos medios que nos viene. Muchas agencias creativas ya se han dado cuenta de que los soportes para los que se planificaba antes no son precisamente su futuro más rentable, ahora tienen la posibilidad de planificar ellos mismos en medios sociales digitales y romper la dependencia de las centrales y planificadoras de medios. Este jingle es obra de Bassmusic (canciones a medida), y sabiendo que Shackleton está detrás, es casi una autocrítica. Me lo ha descubierto theyomecomunicoblog, el blog de una planner-creativa de social media de netthink.
The FWA: One photo a day
Los magníficos Favourite Website Awards (FWA) siguiendo la filosofía de One Web a Day, tienen desde hace ya tiempo la web One Photo a Day, casi el mismo tiempo que llevo intentando dedicarles un post. Poco se debe decir, mejor usar la vista y usar sus widget salvapantallas o su app para iphone ¿Algún día tendremos One Post a Day o los blogs y la escritura seguirán pareciendo poco artísticos en internet? ¿Sacarán un plugin para que podamos poner la foto diaria en nuestros blogs? ¿Es el origen de la humanidad común y africano o es multi-regional? ¿Álguién sabe dónde está el oro de Moscú?
No toques nada: Los productos de la tienda on line de HEMA están vivos.
Curioso truco para levar tráfico a una web gracias al buzz. La web de la tienda on line de HEMA, un store de bajo coste holandés fundado en 1928, encierra un huevo de Pascua (secreto virtual). Si no tocas nada, los productos comienzan a cobrar vida en una pequeña historia de 30″.
Trivial Pirsuit Experiment: La guerra de sexos como motor social.
Como ya hiciera Nike para fomentar el reto de correr con tus Nike Plus conectadas al iPod, Trivial Pirsuit Experiment usa el agrupamiento por sexos para motivar la participación en un reto comercial. Bueno, podían haber escogido el color del pelo (rubias contra morenas, pero ese también lo han usado) o el geo-cultural (tan popular en este país: alicantinos contra valencianos, “guipuchis” contra bilbainos, catalanes contra todos… pero bueno, eso ya lo usan los políticos). Así que al final se han apuntado como muchos programas de televisión, series y chistes varios a la guerra de los sexos.
Y para ello han usado un viral de virales, que es carne de cañón para propagarse en el email de las oficinas de Occidente.
¿Y si le hicieramos un lifting facial a facebook?
Que la navegación de facebook es incomprensible a las luces del sentido común es evidente.
Así que Burton Smith, diseñador web de la agencia fallon y de su herramienta de life streaming, skimmer, ha decidido, por su cuenta y riesgo, remodelar la navegabilidad y diseño de facebook.
Para ello presenta una interfaz simplificada, estructurado y lineal es más comprensible, mejorando la experiencia de usuario y la impermeabilidad de los contenidos.
Da a la página principal nuevas prestaciones: el editor de la barra de herramientas permite a los usuarios publicar contenido desde cualquier página dentro de Facebook, ahorrar tiempo en la navegación sin necesidad de hacerlo a través de los perfiles, dos niveles de filtro (tipo de contenido y los contribuyentes de contenido) y también crea una estructura más coherente con los elementos básicos manteniendo su posición en la mayor parte del sitio.
Los perfiles también se integran con el sistema más transparente. El subsitio Facebook Publisher está diseñado para apoyar el creciente uso de Facebook como una forma primaria de contacto como lo fue el correo electrónico. La dirección independiente, publisher.facebook.com, permitiría el uso en las empresas donde está prohibido Facebook. La interfaz es un espejo del editor de la barra de herramientas garantizando su consistencia.
Una interesante manera de publicitar su agencia y sus capacidades: un hecho es mucho mejor que mil power points.
Hagamos música juntos.
Bb 2.0: Una iniciativa del músico Darren Solomon y su proyecto Science for Girls (la navegación de sus páginas me parece increible sin menu horizontal ni nada que se le parezca, cuatro comandos e hipertexto)
Más complicado y para músicos. Los solistas graban una melodía, poco complicada, sin ritmos… sonido atmosférico. Lo sube a you tube y envía el enlace por email. Las obras seleccionadas se suben a un sencillo microsite y que el espectador elija que play desea combinar y cuando darle.
La comunicación se realizó principalmente en myspace.
Amplichoir: MTV and Dell: Canta Lollipop e intégrate en el coro más númeroso del mundo.
Noticias relacionadas:
El vídeo de SOUR: Las posiblidades de las nuevas herramientas sociales al servicio del talento.
Una historia desde cuatro perspectivas en la web de HBO.
“The affair”, el recurso para la presentación de la web de HBO me ha encantado: explota perfectamente las ventajas de la narrativa interactiva aplicada a los contenidos audiovisuales unidireccionales.
No todo es elegir el final o ser el protagonista de la historia. También nos apetece ser testigos, consumir contenidos sin que eso suponga un esfuerzo, que ya tomamos al cabo del día suficientes decisiones.
Y HBO, el canal de televisión norteamericano (que dice no ser TV, es HBO como reza su claim para Hispanoamérica), productor de series como “True Blood” (el éxito de la temporada), lo ha hecho muy bien en “the affair“. Un cubo para desvelar la totalidad de la historia en cada uno de su lados de forma simultánea. Algo así como el recurso que empleara Durrel en “El Cuarteto de Alenjandría” pero a tiempo real.
Una pena que uno sólo pueda compartir la historia enlazando la web en vez de abrir ventanas directamente en las redes, pero es lo que tiene el papervision. Todo se andará, espero, para que se pueda incrustar en un perfil o en un blog.
Un festival para las tipografías: The Typophile Film Fest
The Typophile Film Fest de Portland es un festival dedicado a las piezas de vídeo con tipografías. El evento anual está abierto al mundo entero e incluso puedes apuntar a tu ciudad si deseas organizar una premiere en ella. De momento van por la 5ª Edición y ya puedes enviar tus trabajos para el 6′th Typophile Film Fest.
Esta pieza, rodada con varias cámaras simultáneamente (RED One, a Canon EOS 5D Mark II, a Canon EOS 40D, and a Nikon D80), ha sido creada y animada a mano en su mayor parte. Sus autores son una docena de jóvenes diseñadores de la Universidad Brigham Young (BYU), capitaneados por su profesor Brent Barson, que abrieron así el 5′th anual Typophile Film Festival.
¿Cómo puedes hacer desaparecer un móvil? Haz un truco viral y revela su secreto.
Para el lanzamiento de su nueva cámara de alta definición (i8910), Samsung utilizó un testimonal (ahora también conocidos como storytelling) haciendo que parezca que el contenido generado por el consumidor. De hecho, se añade un sabor de misterio y un desafío puesto que el protagonista reta directamente al público: “Comenta como crees que se hizo”, generando 1,03 millones de visitas en sólo un par de meses (no pensemos que fue de casualidad o por la magia de youtube, el vídeo estuvo acompañado de una perfecta estrategia de Social Media Marketing, no en vano, el vídeo con más vistas de youtube es el colgado por un canal sobre móviles”, PuntoCellulare, no de Sansumg, a lo que han añadido un campaña de faldones en los vídeos)
Y bien ¿Qué hicieron con el rumor creado? Dar la solución al misterio, de forma que se reactivaba la comunicación en la red gracias a una masa de espectadores ya expectantes y sociabilizados. Y esa ha sido la novedad con respecto a otros virales como los de Levi’s o Rayban.
Y un aplauso condescendiente para el que diga que el segundo viral no le hizo falta para resolver el misterio.
Niños rociando gatos con gasolina. Un libro para leer.
Niños rociando gato con gasolina
Alberto Torres Blandina
Estaban destinados a cambiar el mundo. Un crío gordito que escondía comida debajo de la almohada y una mujercita que jugaba a maquillarse delante del espejo. Un muchacho de color azulado con ojos de divinidad hindú y una niña que tocaba el piano por el día y lloraba por la noche llamando a su madre. Los habían elegido porque eran especiales, porque tenían un don que los hacía superiores. Es fácil convencer a un padre de que su hijo es especial. Decirle que será todavía mejor, el mejor, el encargado de guiar al mundo hacia una nueva era de paz y prosperidad. Persuadirle para que se separe de él y lo envíe a una institución donde se formarán los líderes espirituales del mañana.
Eran los años ochenta. Cuatro niños fueron seleccionados para formar parte del Proyecto Índigo. Hoy, veinticinco años después de la muerte violenta de uno de ellos, todavía se despiertan en mitad de la noche y se preguntan quiénes son realmente.
Lo que dice es parte de lo que es, porque es mucho más. Esto es un teaser con prescripción cualificada.
500 años de giocondas
“Esta exposición reúne reproducciones de todas las ‘giocondas’ posibles desde el siglo XVI hasta hoy, desde la propia de Leonardo, hasta las que hoy se pueden encontrar en Internet”
“El otro objetivo (de la muestra) es intentar dejar claras algunas cuestiones sobre su identidad, entre ellas la identidad de la que se expone en el Louvre, su fecha y quién la encargó, que son todos temas de debate aún abiertos”
Alessandro Vezzosi, director del Museo Ideale Leonardo da Vinci (exposición abierta hasta el 30 de septiembre, en Vinci)
El vídeo de SOUR: Las posiblidades de las nuevas herramientas sociales al servicio del talento.
Esta joya colgada en vimeo (el que ya es el portal social de los videocreadores) es un magnífico ejemplo de los nuevos tiempos: los usuarios acceden a la tecnología, hacen, generan, se comunican, se relacionan y cuando alguien les propone una buena idea y aporta todo su talento, nace el contenido genial y listo para compartir.
El proceso de creación de este vídeo fue el siguiente: el grupo japonés SOUR, hizo una llamada a su fans en las redes sociales (fans de lo que hacen, de su música). La petición era la de pasar un video-casting a través de Skype, (el servicio de vídeo y telefonía en internet) con una serie de peticiones concretas. Y con el resultado realizaron este fabuloso vídeo, donde nada importa la menor calidad de imagen 100% webcam.
El uso de los social media y las redes sociales no se limita únicamente a las P.R. o la reputación on line: Hay todo un mundo de posibilidades creativas para las nuevas herramientas.
Fuentes: Canal de Magico Nakamura en Vimeo y Mudska (blog altamente recomendable y muy vitamina-mineralizador)
Banner-Concerts muy vivos: el tiempo empieza a poner en su sitio a los mesías de la comunicación 2.0. y a las agencias creativas.
Es cierto que el uso de los socialmedia o redes como myspace han servido para lanzar a miles de grupos en un doble proceso: anónimos que fichan por la industria del mainstraim y, a la inversa, grupos del mainstraim que deciden vender sus temas exclusivamente on line llegando a, incluso, a pedir a cambio lo que cada consumidor considere oportuno.
Es decir, han sido los propios grupos, heavyuser de la comunicación 2.0., quienes han organizado sus propias acciones de comunicación y de marketing relacional doityourself, un terreno en que el que poco puede ayudarles una marca. Pero hay algo que no pueden hacer si no tienen dinero y que si pueden darle una marca: ser los protagonistas de un plan de medios convencional y disponer de una producción exquisita, dentro de una idea notoria de comunicación articulada por profesionales y creadores de la comunicación publicitaria. En esta vuelta a las raíces de la industria publicitaria: el target, sus necesidades, sus usos, la planificación estratégica… el volver a plantearnos el para qué y el para quién, comienza a dar buenos resultados, demostrando que no son los soportes, los medios o los canales los que tienen la respuesta, sino la brillantez de su uso.
Así que cuando el banco Axion pidió a la agencia belga Boondoggle una estrategia para llegar al público joven vinculándose al mundo de la música de una forma diferente, podían haber ofrecido líneas de actuación como las estrategias de P.R. y comunicación 2.0. en las redes de vinculación musical, donde las marcas son amigos-intrusos, con sus perfiles, sus contactitos, su dinamización (hagamos el ejercicio de ponerle un precio a éso en una estrategia a medio, largo plazo) y blablabla… O podían haberles ofrecido la oportunidad de regalar downloads de mp3 a diestro y siniestro… Labores para las que los grupos y los usuarios ya se las apañan muy bien solitos. No, nada de eso, organizaron un concurso de conciertos celebrados en un escenario singular: los banners de las páginas web. Para ello grabó a veinticinco bandas jóvenes tocando en cajas construidas siguiendo el formato y a la escala de los banners tradicionales. Traducido: una acción notoria directa al core target, apoyada por una mecánica de concurso, con un soporte y una planificación convencional y usaron los socialmedia y las redes como canales puntuales de comunicación y amplificación de la viralidad dando a lso usuarios un buen contenido que compartir.
Aunque cada vez es más difícil hacerle entender a un cliente que tu premio le es útil (principalmente porque no hay argumentos de peso) con campañas como ésta, los 5 Cyberlions ganados por Boondoggle en Cannes, les han venido de perlas para darse a concocer y lo han celebrarlo con un viral para iniciados.
Li Wei, el artista ilusionista que se enfada cuando oye “photoshop” en Photoespaña
Li Wei es un fotógrafo y artista y visualartist y un actionconceptualist e ilusionista y perfomancer… y es chino, eso seguro.
Este… este creador de China (Hubei, 1970) milita en el autoproclamado Arte de Acción en China, como buena parte de los de su generación, esos que se libraron por los pelos del apogeo de la revolución cultural de Mao. Esa debacle paranoica aplaudida por más de un cantamañanas estival y de papá burgués en Ibiza y en alguna que otra quedada de barbudos en la década de los 70.
Mediante la performance y la fotografía se ha convertido en uno de los artistas de mayor reconocimiento internacional de China. Uno de esos artistas a los que el gobierno chino le gusta proyectar al exterior y no contra la pared como hacen con algunos internautas más protestones.
Li Wei es especialista en crear situaciones inverosímiles que rozan lo circense. A pesar de lo que pueda parecer a primera vista, los retoques fotográficos de Li Wei son casi nulos: su trabajo está basado en la imaginación y el ilusionismo. Y ni le mentes el tema del photoshop, porque se cabrea. De hecho tiene un certificado en su página web para demostrar que no apenas usa retoque y que sus fotos son fruto de cuerdas, espejos y efectos ópticos.
Muchos de sus trabajos han sido presentados en diferentes museos, como el Louisiana Museum de Dinamarca, el Museum of Fines Arts en Houston, Estados Unidos, el Palais de Tokio de Paris o en la exposición ZhùYì en el Museo Artium de Vitoria y en el Palau de la Virreina en Barcelona… pero lo mejor es que AHORA está en Madrid:
Galeria TRIBECA del 3 de junio al 23 de julio.
Madrid. Photoespaña09
En tiempos de crisis: Canta, baila y hazles reír.
Si uno hace un repaso ya no sólo de la historia reciente de la publicidad, si no de toda la historia de la cultura popular en general, da igual que sea un bufón, un juglar, un spot, un viral, un juego interactivo… Cuando las cosas tienen cara de vieja malhumorada, ya sabes: a cantar, a bailar y a hacerles reír.
Aunque la publicidad audiovisual nació musical (jingles radiofónicos, cine y televisión), Coca Cola lo usó con éxito en el 2005, casi con carácter premonitorio en su campaña “Veo una vida nueva”, esta primavera del 2009, el aluvión de spots musicales es amplio: trina (que ya comenzó el año pasado), telefónica empresas, fanta (con una de esas planificaciones de medios que consigue que aborrezcas un spot) y seguro que se os ocurren más.
Yo prefiero recordar esta magnífica proclama: “make´em laugh”, sin duda el segundo mejor momento de “Singin´ in the rain”. Sin olvidarme de “La Rosa Púrpura del Cairo” de Woody Allen, en la que el color de los musicales sorbía la Gran Depresión de los cenicientos corazones norteamericanos en la carcomida butaca de un cine cualquiera (¡Ay! ¡Qué bueno era antes de que le diera por hacer publireportajes turísticos de hora y media sobre Barcelona!)
WHITEvoid: Un portfolio muy premiado.
El portfolio de WHITEvoid, ha recibido el reddot design 2008 y varias categorías de los webby awards 2009.
No me extraña. Este portfolio es todo un alegato al sentido común. Nada de primarios esquemas de navegación a pantallazos, nada de complejidades, nada de dejarse llevar por las posibilidades de las herramientas que no tienen una utilidad clara, nada de artificios innecesarios, nada de prejucios ni tendencias, nada de preocuparse de que indexe (para eso ya tiene su blog) y nada de toolbars cargadas de iconos indescifrables…
Simplemente usa la tecnología (papervision) aplicando una narrativa web impecable: un buen esquema y árbol de contenidos (no de funcionalidades), un diseño bello y funcional y pensando en la intuición del testigo (no en la comodidad del programador, la del diseñador o la del copy, que en este caso son la misma persona).
Redondo.
Sobre el autor, lo tenéis todo en su porfolio, llegaréis a la información enseguida, es un buen portfolio. En este caso es innecesario que os haga un resumen
¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡Quiero aprender papervision!!!!!!!!!!!
“Make the girl dance”: Videoclips, virales, chicas desnudas en París y gran plano secuencia.
En los últimos cinco años los videoclips han encontrado su sitio: internet. Ya no son sólo esa pieza publicitaria con la que salir en programa de tele fórmula musical. Con los portales de contenidos sociales y las redes, son el principal formato audiovisual de presencia, notoriedad y comunicación de un grupo. Y se ha ido adaptando a la narrativa propia de internet en busca de la viralidad y de un público que consume contenidos navegando, buscando y prescribiendo libremente.
Muchos videoclips son los virales por excelencia. Por ejemplo, hace 5 años, si el grupo francés lograba colocar, previo pago y plan de medios, su videoclip con estas tres modelos desnudas en la MTV, los 40TV o un telediario, alguién llegaba al cole o al trabajo y te decía “has visto como mola el video de tres tías desnudas por París”. Te lo contaba, él y los otros dos que también lo habían visto, en un corro, y a ti no te quedaba otra que esperar a que la MTV o los 40TV te lo pusieran financiados por su discográfica. Bueno, ahora lo ves en los enlaces de todos tu amigos de facebook, alguien de lo recomienda por email para que lo veas en youtube o un buen día pones “video modelos desnudas” en google y te aparece un post perfectamente enlazado para que veas el vídeo con las mismas frases con las que tu compi de curro o de pupitre te lo hubiese contado años atrás. Cita literal:
“Es un vídeo divertido, que a priori parece grabado ‘de verdad’ así, o sea, vamos viendo la reacción de la gente al ver a la jamelga trotar en bolas, pero a mi me supone un poco de frustración. Porque lo que molaría de verdad es ver a la tipa en tetas y toto, alegremente, cual hippie sesentera en contra de la energía nuclear”.
Es decir, el medio ha cambiado y mucho, unos medios pierden fuerza y otros la ganan, pero poco han cambiado las motivaciones: contar algo llamativo a tus círculos sociales. Y para llegar al público y sumar impactos, ahora es mucho más necesario planificar bien de forma no convenional, ser sorprendente, conocer bien las motivaciones de tu target y saber como se comporta en internet. En este caso, la fórmula era sencilla: público techno sofisticado = modelos desnudas y París. Es lo que ha hecho el grupo “Make the girl dance” para el tema “baby,baby”.
A mi personalmente, lo que me ha dejado de una pieza es el plano secuencia ¡ni un corte! Increible, teniendo en cuenta el tráfico y los patones pudiendo entorpecer el rodaje.
The world builder. Un wow de Bruce Branit.
No quiero extenderme, esto es un wow, un toma ya, un buffff y un ummmmmm. Un día de rodaje y dos años de postproducción ¿Quién dijo que la comunicación unidireccional estaba muerta?
Bruce Branit en vimeo, en facebook, en su web y entrevista sobre como lo hizo.
¿Por qué me gusta el vídeo de Angus&Julia Stone? Flashtools, talento, motivación, compartir.
Este es uno de los vídeos de Angus&Julia Stone, lisérgicos pasteles australianos de nata y finas tiras de azúcar caramelizado con sabor a menta, pero me lo traigo al blog, porque se han hecho un vídeo con la aplicación para la webcam de ilife de mac con sus filtros, su efecto mirror, etc… o como la de muchos servicios on line o comunidades como la de Coca-Cola. Y con el material obtenido, y cualquier sistema de edición digital se han montado esta pieza.
Esos mismos juguetes que millones de usuarios hemos usado para pasar el rato, y que la mayoría de las veces se ha quedado como eso, una distracción tecnológica de disfrute individual. Pero llega a manos de gente con talento, te hacen un videoclip y confirmo que:
a) La tecnología es una herramienta y, en ocasiones, sirve para generar contenidos. Pero eso no asegura ni la notoriedad ni el tráfico ni la viralidad.
b) Si no tienes talento para crear y comunicar y haces algo que guste, emocione, sorprenda o te toque la fibra, no te comparten y si no te comparten, no se enteran de que existes. Velázquez no inventó los pinceles, pero sabía usarlos muy bien.
c) Si no tienes una motivación o te la dan no lo usas. En este caso la autopromoción de su música.
d) Y que no basta una web bonita, tienes más que usar los canales adecuados y estar en la nube transversal en la que viven los usuarios, esos mismos que segmentan sus relaciones y se dejan ver en perfiles aspiracionales. Yo lo vi en el perfil de una amiga en facebook, que me remitió a su página en youtube y cuando se lo pasé a otro del target de Angus&Julia Stone me dijo que ya lo había visto en myspace. Nada nuevo, en los tiempos que corren, pero muy nuevo para muchas agencias y clientes. Y yo, ahora, lo he subido a vimeo para ponerlo, como a mi me gusta, en mi blog porque me he acordado de todos esas herramientas flash con las que algunos pensaron que bastaba para atraer tráfico y de que en breve escribiré un post sobre publicidad y los nuevos formatos de comunicación publicitaria para las redes como canales de viralidad segmentada. Y, aunque podía haber elegido muchos ejemplos similares y más antiguos, a mi Angus&Julia Stone me están empezando a gustar y los recomiendo, especialmente para momentos delicados, de somnolocencia, digestión o penumbra.
Adidas Vespa: “Sé quién eres cuando consumes, sé quién soy yo, pero no te conozco en internet.”
Con motivo del aniversario de adidas, la compañía ha elegido muy bien el co-branding con Vespa, todo un icono de la época y una marca de culto para los brandlovers más retro de la marca.
Brillante, de su target saben un huevo, está claro. Pero cuando su target se convierte en usuario parece que pierden el norte. Si entras en la tiendas, vas en el metro, sales de copas… te conocen como si te hubiesen parido. Pero cuando te sientas delante del ordenador te conviertes en un ente ajeno para ellos y sus agencias.
Ejemplo:
Sacan una promoción: Si diseñas tu Vespa, puedes ganar una vespa con tu diseño. Bien, vale. ¿Medios que ponen a tu alcance? Ninguno. “Te compras unas adidas vespa y, chavalote, dale a tus conocimientos de diseño gráfico, te lo curras y nos lo envías y si nos mola, te damos la vespa.
¿Qué nicho de mercado tiene los conocimientos suficientes como para diseñar una vespa? ¿Un 0,5% de todo internet?
¿Qué grupo, incluido, los que somos target de las adidas vespa? ¿Un 15%?
El objetivo, sin duda, era, de nuevo, un objetivo de branding… Para élite.
Es cierto que la exclusividad es una herramienta como otra cualquiera para aumentar lo aspiracional de un producto. Pero lo aspiracional tamibén puede ser notorio y abierto. El dese de muhco pos conseguir un premio es muy muy aspiracional.
Es comprensible, pero han desperdiciado de nuevo una oportunidad increíble de comunicación a bajo coste y alto ROI. Bastaba con abrir las posibilidades a los usuarios (diseñar de forma sencilla, votar, participar, comentar…? y la acción hubiese multiplicado los impactos y los grps en internet, además de hacer un buen estudio de público en la red. Y no perdían nada en su objetivo de branding para élite, porque, obviamente, los ganadores serían los mejores, los más preparados.
Aunque el público y el posicionamiento sea distinto, podemos hacer un paralelismo con la campaña de burguer king studio, donde hay sitio para todos: los grandes diseñadores y el público que no tiene ni idea de diseño (ambos consumen hamburguesas y ambos son clientes de adidas)
Eso sí, la navegación horinzontal, esa bendita navegación horinzontal donde cambias de escenario y llegas a cualquier lado si cambiar de entorno, que tanto me gusta y de la que hablaré en breve, me encanta.
