Las imágenes tangibles de Julien Vallée
Julien Vallée es diseñador gráfico y director de arte de Montreal, Canadá, creador de obras de multirealidad en las que integran vídeo, experiencias, performance… Lo que haga falta para combinar lenguajes en un mismo mensaje. Sus mejores trabajos han sido la recreación de imágenes tangibles para los clientes de The New York Times Magazine, Swatch y MTV Uno. EL trabajo de Julien se concedió reconocimientos como el ADC Young Guns 6 y el Creative Review Award 2010. Sus trabajos se exhiben también en todo el mundo en Berlín, Zurich, Montreal, Londres, Shangai y Seúl… y es ponente del Offf Bacelona 2011.
Su obra confirma que la imperfección en el detalle es a veces lo que posibilita la visibilidad del contenido. El preciosismo detallista genera obras sin contrastre, isn jerarquías, nubes planas conceptuales sin figuras claras en una narrativa inexistente. Lo resuelto nunca es perfecto, lo resuelto es el reflejo de hacer posible lo difícil por la adecuación genial y priorizada de los recursos a una idea y utilidad clara.
Julien Vallée, vimeo, twitter.
Comunicación 365º, netthinkisobar y la comunicación del siglo 21.
Os dejo los principios básicos de cómo interpretamos la comunicación del siglo 21 en netthink isobar.
Videos interactivos en youtube. Nuevas fórmulas de publicidad digital y social.
Ya comiezan a explotarse las posibilidades de los vídeos interactivos de youtube. Mientras algunos se afanan en llenarlos de faldones y enlaces a webs, algunos reutilizan la fórmula “elige tu final” y otros, aún mejor, conectan el vídeo a un banner richmedia.
Es el caso de la nueva campaña de Tipp-Ex con su “A hunter shoots a bear”. La agencia francesa Buzzman ha creado un canal en youtube bajo el eslogan de la campaña “write and rewrite”. El canal es de pago (20.000-30.000 euros) que incluye un plan digital de medios con formatos notorios dentro de la plataforma. Así que han agudizado el ingenio y, en una campaña realmente coherente, han usado las nuevas posibilidades de los “labs” dentro de los vídeos y el richmedia para los megabanners en relación con el vídeo, el formato estrella de youtube.
Primero ves el vídeo en el que un oso amenaza a un cazador, al que accedes desde youtube o desde la red social donde se haya compartido (es un vídeo de youtube con todas las posibilidades para compartir e insertar) y elijes dos finales:
Y después te lleva a un richmedia puro y duro, de los de toda la vida, que simula el entorno youtube, donde el vídeo interactua con el resto del banner. Prueba tú mismo mejor.
Pero no ha sido el único, la matriz de franquicias Hell Pizza (pizza y pasta), ha hecho un vídeo igualmente interactivo en una entrega por capítulos de historias de “zombies”, en mi opinión demasiado largo para el consumo en redes.
Si vamos a las raíces, Smpfilms, es probablemente el que más tiempo y esfuerzos a dedicado a las nuevas posibilidades de la interactividad en vídeo.
Lo ha hecho para la cámara sumergible Sanyo´s Xacti VH1, donde el protagonista y el espectador interactivo prueban su resistencia bajo el agua y tras la pantalla:
O para su propio deleite, como en el caso del Fortune Teller.
No dejan de ser fórmulas y argumentos ya vistos en formatos richmedia con una interacción simplona y más bien pueril con el único objetivo de la notoriedad y el tiempo de exposición. Pero ahora hay un grandísimo avance clave: la permanencia del contenido y la posibilidad de sociabilizarlo a través de las redes sociales. De forma que la activación publicitaria de estos formatos es eso activación, pero ahora la continuidad es posible y si además elijes bien a los prescriptores más afines e influyentes, lo cualitativo y lo cuantitativo van de la mano en los resultados.
Carrefour discount: La publicidad antipuciblitaria, pero publicidad.
Que nadie piense que los productos serán más baratos porque no se gastan el dinero en branding. Esto es pura marca, Carrefour Discount, apropiándose del territorio y connotaciones de la marca blanca sin serlo. Eso sí, buenísimos ejemplos de mensaje directo, más cerca del insight que del concepto abstracto, y de marketing racional con bien de producto y punto de venta. De Publicis.
Social banners en España.
Es la primer vez que puedo redirigir tráfico a un banner desde mi blog. Bien lo anunciaba hace poco, en Holanda se crearon los social banner puros y duros de Detroit Media y Eye Blaster ha sacado los banners para compartir. Desde luego una buena manera de hacer sobrevivir los fugaces banners (quizá el banner no sea un cadáver anunciado, sólo un formato necesitado de evolución). Eso sí, hay que darle al ingenio y agilidad narrativa para que la gente tenga ganas de compartir los “banner para compartir“.
Bueno, pues en España ya tenemos un buen ejemplo. En Netthink – Aegis Media ya hemos sacado uno para Mini. Y no sólo ha sido un éxito público-cliente, a Eye Blaster le ha gustado tanto que lo ha colgado en su “hall of fame”, la Creative Zone de Eyeblaster. Así que si os gusta, ya sabéis, ahora el banner lo podéis compartir, si no, pasáis, en internet el usuario y sus contactos son los que aportan el valor definitivo a todo lo que hacemos. El social banner no es más que la confirmación publicitaria de ese poder y de que los planificadores de medios y los creativos empiezan a darse cuenta. Podéis “clicar” para ampliar las imágenes y seguir la ruta desde la marca, la creatividad, la planificación y ¡por fin!: La prescripción de comunicación entre consumidores.
Social banner: Sencillo e inconcebible para creativos y planificadores omnubilados.
A muchos se les ocurrió, nadie les escuchó: Ese detalle tan sumamente sencillo que para algunos planificadores y casi todos los creativos digitales era siempre el detalle sin importancia, ese que se dejaba para el final: “Si hay tiempo incluimos eso que dices“; “¡Un banner con rollos de esos sociales! Venga, no inventemos la rueda“; “¿Un banner que no lleva a la web?¿Estamos locos?“; “La próxima vez“; “El cliente no lo ha pedido“; “El cliente no lo entenderá“; “Ahora no le puedo pedir a mi agencia creativa que haga un cambio para nada…” Sí, mil perdones, prolongar el mensaje de un banner y permitir que su fugaz mensaje pueda ser compartido por millones de usuarios es un detalle prescindible, algo que un cliente nunca entenderá: “Por favor, no molestemos al arte: me fustigaré con diez golpes de usb, diez powerpoints y un excell por mi osadía“
Bueno, pues ya está, los holandeses de Detroit Media y los banners para compartir de Eye Blaster ya lo han hecho. Y es sencillo, pinchas, y pones un mensaje en tu moro o en tu twitter, que sí lleva a un site. Es cierto es un click más entre el banner y la web: Sí el click prescriptor que permitirá los cientos, los miles, los millones de clicks de followers, contactos, fans y amigos… En fin ¡Qué Viva Flandes!
Spike Jonze tiene una gran idea para un videoclip, T-Mobile la explota y Oprah remata de cabeza.
En 1997, Spike Jonze, (excepcional director y productor de cine, spots y videoclips), tiene una idea para el videclip “Praise you” del británico Fatboyslim: “¿Qué ocurriría si me llevo a un grupo de danza de freaks a un lugar público y los pongo a bailar mientras suena la canción por los altavoces del lugar?”. Así que eligió un centro comercial y probó.
En 2009, 12 años después, Saatchi & Saatchi Londres, andan faltos de ideas para su cliente T-Mobile y piensan “¿Qué ocurriría si llevamos a un grupo de danza de freaks a un lugar público y los ponemos a bailar mientras suena una canción por los altavoces del lugar?”. Así que eligieron una estación de metro y probaron. Les gustó tanto, que no han parado de repetir el concepto y el claim “Life for sharing” en estaciones, plazas, karaokes y con el apoyo de artistas como Pink.
En Noviembre de ese mismo año, para el Oprah’s ‘Season 24′ de Chicago alguien piensa “¿Qué ocurriría si llevamos a un grupo de danza de freaks al lugar de la emisión en directo y los pongo a bailar mientras tocan en directo Black Eyed Peas”?
Suma de parecidos: Felicitación de Double You
Una excelente felicitación de doubleyou con una exquisita realización y un WOW de producción, pero con ella inauguro una etiqueta, la de suma de parecidos, donde las influencias, las referencias y los homenajes se mezclan peligrosamente:
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Shiny suds: Los pequeños componentes pervertidos de tu gel de baño te observan mientras te duchas.
Excelente spot que ha sabido utilizar de forma genial la versión corta de 10″ y la de 1 minuto. Nada de soltar una versión larga en la primera oleada y luego hacer un reminder cortito hecho a cachitos por el becario de realización. Aquí al revés. Primero un spot de 20″ al uso para introducir la historia. Una planificación de sobresaliente con un reto difícil que el target vea las dos partes y una estructura narrativa genial. La globalización de la publicidad gracias a los Social Media te hace desear guiri en más de una ocasión.
Director creativo: David Droga (con ese apellido no me extraña que se le ocurran esos escenarios en la ducha). Director creativo ejecutivo: Ted Royer. Redactor creativo: Tim Gordon. Directora de arte: Amanda Clelland. Productor: Sally-Ann Dale. Producer: Cheri Anderson. Productora de video: Oil Factory. Agencia: Tomorrow’s Brightest Minds. Editorial: Beast. VFX Company: Buck. Postproducción: Absolute Post. Music: Beacon Street Studios. Sound: Sound Lounge