“Sólo puedo darte un consejo…” ¿Es la publicidad un corruptor de los mensajes?
“Si pudiera ofrecerles sólo un consejo para el futuro, sería éste: Usen protector solar.”
Con esta frase comenzaba en 1997 Mary Theresa Schmich un «poema-discurso» llamado Wear Sunscreen (Usa protector solar) en una columna del Chicago Tribune.
Buzz Luhrmann, director de “Moulin Rouge” le puso música y voz para la MTV.
En 1999, la agencia publicitaria brasileña DM9 solventaba las limitaciones publicitarias de la industria farmacéutica para su cliente Sanofi Aventis que se basado en el discurso de Mary Theresa.
Fueron la MTV y la publicidad los que llevaron este poema a los medios sociales y con ellos a todo el mundo… ¿Este hecho hace que la televisión y la publicidad sean un corruptor del arte o un amplificador democrático de la belleza? Ahí lo dejo, yo me quedo con el texto, para leerlo, para que que la racionalidad del lenguaje nos emocione, para leer a Mary, sin otros intereses que no sean los del autor.
Si pudiera ofrecerles sólo un consejo para el futuro, sería éste: Usen protector solar.
Los científicos han comprobado sus beneficios a largo plazo mientras que los consejos que les voy a dar, no tienen ninguna base fiable y se basan únicamente en mi propia experiencia. He aquí mis consejos:
Disfruta de la fuerza y belleza de tu juventud.
No me hagas caso. Nunca entenderás la fuerza y belleza de tu juventud hasta que no se haya marchitado.
Pero créeme, dentro de veinte años, cuando en fotos te veas a ti mismo comprenderás, de una forma que no puedes comprender ahora, cuántas posibilidades tenías ante ti y lo guapo que eras en realidad.
No estás tan gordo como imaginas.
No te preocupes por el futuro. O preocúpate sabiendo que preocuparse es tan efectivo como tratar de resolver una ecuación de álgebra masticando chicle.
Lo que sí es cierto es que los problemas que realmente tienen importancia en la vida son aquellos que nunca pasaron por tu mente, de ésos que te sorprenden a las 4 de la tarde de un martes cualquiera.
Todos los días haz algo a lo que temas. Canta.
No juegues con los sentimientos de los demás. No toleres que la gente juegue con los tuyos.
Relájate. No pierdas el tiempo sintiendo celos. A veces se gana y a veces se pierde.
La competencia es larga y, al final, sólo compites contra ti mismo.
Recuerda los elogios que recibas. Olvida los insultos (pero si consigues hacerlo, dime cómo hacerlo).
Guarda tus cartas de amor. Tira las cartas del banco. Estírate. No te sientas culpable si no sabes muy bien qué quieres de la vida.
Las personas más interesantes que he conocido no sabían qué hacer con su vida cuando tenían 22 años. Es más, algunas de las personas que conozco tampoco lo sabían a los 40.
Toma mucho calcio. Cuida tus rodillas sentirás la falta que te hacen cuando te fallen.
Quizá te cases, quizá no. Quizá tengas hijos, quizá no. Quizá te divorcies a los 40, quizá no.
Quizá bailes el vals en tu 75 aniversario de bodas. Hagas lo que hagas no te enorgullezcas ni te critiques demasiado. Optarás por una cosa u otra, como todos los demás.
Disfruta de tu cuerpo. Aprovéchalo de todas las formas que puedas.
No tengas miedo ni te preocupes por lo que piensen los demás porque es el mejor instrumento que jamás tendrás.
Baila, aunque tengas que hacerlo en el salón de tu casa.
Lee las instrucciones aunque no las sigas. No leas revistas de belleza pues para lo único que sirven es para hacerte sentir feo.
Aprende a entender a tus padres. Será tarde cuando ellos ya no estén.
Llévate bien con tus hermanos. Son el mejor vínculo con tu pasado y, probablemente, serán los que te acompañen en el futuro.
Entiende que los amigos vienen y se van pero hay un puñado de ellos que debes conservar con mucho cariño.
Esfuérzate por no desvincularte de algunos lugares y costumbres porque, cuando pase el tiempo, más los necesitarás.
Vive en una ciudad alguna vez pero múdate antes de que te endurezcas.
Vive en un pueblo alguna vez pero múdate antes de que te ablandes.
Viaja. Acepta algunas verdades ineludibles: los precios siempre subirán, los políticos siempre mentirán y tú también envejecerás.
Y, cuando seas viejo, añorarás los tiempos en que eras joven: los precios eran razonables, los políticos eran honestos y los niños respetaban a los mayores.
Respeta a los mayores. No esperes que nadie te mantenga pues tal vez recibas una herencia o, tal vez te cases con alguien rico pero, nunca sabrás cuánto durará.
No te hagas demasiadas cosas en el pelo porque cuando tengas 40 años parecerá el de alguien de 85.
Sé cauto con los consejos que recibes y ten paciencia con quienes te los dan. Los consejos son una forma de nostalgia.
Dar consejos es una forma de sacar el pasado del cubo de la basura, limpiarlo, ocultar las partes feas y reciclarlo dándole más valor del que tiene.
Pero hazme caso en lo del protector solar.
Hagamos música juntos.
Bb 2.0: Una iniciativa del músico Darren Solomon y su proyecto Science for Girls (la navegación de sus páginas me parece increible sin menu horizontal ni nada que se le parezca, cuatro comandos e hipertexto)
Más complicado y para músicos. Los solistas graban una melodía, poco complicada, sin ritmos… sonido atmosférico. Lo sube a you tube y envía el enlace por email. Las obras seleccionadas se suben a un sencillo microsite y que el espectador elija que play desea combinar y cuando darle.
La comunicación se realizó principalmente en myspace.
Amplichoir: MTV and Dell: Canta Lollipop e intégrate en el coro más númeroso del mundo.
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500 años de giocondas
“Esta exposición reúne reproducciones de todas las ‘giocondas’ posibles desde el siglo XVI hasta hoy, desde la propia de Leonardo, hasta las que hoy se pueden encontrar en Internet”
“El otro objetivo (de la muestra) es intentar dejar claras algunas cuestiones sobre su identidad, entre ellas la identidad de la que se expone en el Louvre, su fecha y quién la encargó, que son todos temas de debate aún abiertos”
Alessandro Vezzosi, director del Museo Ideale Leonardo da Vinci (exposición abierta hasta el 30 de septiembre, en Vinci)
Desnuda gente con tu ratón por ¿amor al arte?
Sabemos que los de GH son dados a desnudarse por todo menos por amor al arte.
Sabemos que la gente se “desnuda” en las redes sociales contando y compartiendo lo que podía costarte un bofetón en un bar, porque nada más aspiracional que ponerle tu nombre real a tu perfil y enseñar lo que quieres que sepan, esa parte de ti que te encanta. Están los que lo hacen por su honda “conciencia social y medioambiental”: “Que cazan focas para hacer abrigos, me pongo en pelotas. Que estoy en contra de FMI, me pongo en pelotas. Que quiero carril bici, me monto en una bici, pero en pelotas, por supuesto”. Tenemos también a los que lo hacen por el gremio municipal: bomberos, amas de casa, policías, concejales…
Y están, por supuesto, los que lo hacen por amor al arte. Son todos aquellos que acuden en masa a las concentraciones del fotógrafo Spencer Tunnick o los que ,en este caso, lo hacen para el artista digital Sebastian Kempa para su proyecto online Naked People, gente normal, de carne y hueso, suben su foto vestida o desnuda, para que tú decidas como quieres verlos. De momento puedes hacerlo con veinte voluntarios. Si bien el artista no explica la motivación de la gente que decide aparecer en su web, si tiene clara la motivación de lso que acuden a ella:
“Este proyecto permite a la gente mostrar su lado voyeur – que hace que el sueño de visión de rayos X sea una realidad-. Los visitantes de la página web que puede elegir desnudarlos – tienen el control“
Es decir, la gente lo que quiere ver es gente en pelotas, simple y llanamente.
Interesante sería saber, también, que foto desnudan más para un testeo de tendencias, pero me temo que eso se lo guardará Sebastian.
Ahora, ponte a prueba ¿quieres verlo desnudo?
Communication breakdown, cover de Led Zeppelin para creativos y desarrolladores
A parte de una canción mítica como bso para leer ésto, “communication breakdown” es una constante en el trabajo de equipos multidisciplinares.
Primero empezamos con un caso “basado en hechos reales” de communication breakdown, pero que muy breakdown:, desarrolladores VS creativos y luego vemos el caso utópico, “basado en sueños en algún caso reales”:
- Creativo: “¡Hola! Mira tenemos pensado un portal- léase cualquier formato como minisite, aplicación, digital media, plataforma…- y queremos campos temáticos del concept que además se dividan según los atributos de la marca. Vamos, calcula, además, unas 25 unidades conceptuales porque quieren un brandmirror con todas sus acciones tácticas en un sólo acto de comunicación en una liturgia de la brand experience… “
- Desarrollador: “Eso es una movida. No lo hemos hecho antes, de hecho no lo ha hecho nadie. En CSS aún se podría hacer algo, pero tío en html… porque si además queréis base de datos, estáis locos, siempre jodiendo…”
- Si el creativo es un poco novato, iluminado o, además, es director de arte, añadirá cosas como: “Sí, pero respétame la grilla para el equilibrio de los volúmenes visuales. Queremos un efecto Duchamps, ya sabes rollo collage de toda la vida, pero con un toque urbano.”
- Desarrollador: “Sí, bueno, creo que te refieres al front. Pero yo lo que digo es que además, resulta que para eso deberíamos tirar de php, pero tío, eso no lo podemos meter porque habría que hacer una consulta a la BB.DD. en el back…”
- Creativo que fue copy: “No sé si me estás entendiendo, ten en cuenta que el posicionamiento que nos piden es recuperar ese perfil juvenil, pero sin dejar el branding… Vamos que para eso hemos pensado que las secciones sean un poco más semánticas, que sus namings sean eslóganes e, incluso, mejor, que sean claims que nos retrotraigan a la connotación de la marca clásica pero puntera en cuando el tío llegue al site. Eso es de premio….”
- Desarrollador: “Eh… eso suena, beep, a que es muy largo, beep, y luego para cruzar campos, beep, no veas tú… beep… No puedo…”
- Creativo: “Ya pero, brand, entiende, joder, brand, que si no lo hacemos así, brand, el target no se identifica, brand…
- Desarrollador: “Beep, no se puede, beep, es una movida, beep, necesito 2 años, beep, no hay equipo, beep…”
- Creativo: “Pero mi gente y el cliente, brand, esto tendré, premio, que hablarlo con el cuentas, brand, brand, premio…”
- Desarrollador: “Beep, beep, código fuente, beep, beep, html, flash, beep, coldfusion, beep, php, beep, beep, beep…”
- Creativo: “Brand, premio, cliente, brand, brand, premio, brand, brand, brand, claim, target, brand, core target, life styles, brand…”
- Desarrollador: “beep, beep, beep, beep, beep, bit naranja escribe fino…”
- Creativo: “Bic cristal escribe normal.”
Y entramos en la fase RE: Recabreo, recuentas de por medio, reajuste de presupuestos, rehacer proyecto, refeedback nuevo de cliente, relargas noches.
Pero cuando la creatividad no es monopolio de la creatividad en comunicación (lo que se entiende como creatividad en las agencias), sino la capacidad de dar soluciones nuevas a problemas concretos, entonces puede darse un dialogo del tipo:
- Creativo de comunicación (clarito): “¡Hola! Mira tenemos pensado un portal- léase cualquier formato como minisite, aplicación, digital media, plataforma…- y queremos secciones que tengan subsecciones. Además, necesitamos que haya 25 cuadros de contenidos porque quieren un escaparate con todas sus acciones, pero de un sólo golpe visual, sin que tengan que navegar en exceso… Una movida. No sé si has visto la página de -X-, más o menos por ahí, pero a mi me parece un poco coñazo, muy abigarrada.”
- Desarrollador creativo (espabilado): “Hostias, pues sí. Pero mira, para el tema de secciones (molan los nombres, por cierto, y las subsecciones, bien hiladas, tío) podíamos usar un sistema de etiquetas anidadas, mucho más sencillo para cruzar y encima elige el usuario. Nos costará, pero el resultado es mucho más clarito y luego nos da menos problemas en cuanto haya que meter más. Pero lo de meter casi todo en la home…”
- Creativo de comunicación: “¡Coño! ¡Mola! Oye, pues sobre eso, mira, con lo que me dices del anidado de etiquetas, se me ocurre que para evitar el follón de contenidos (que la página va a parecer un puto funcional gigante pintado), si metemos un carrusel en flash incrustado en html (que así es más fácil ¿no? y el SEO nos pone un monumento) a lo mejor resolvemos bien. Como ya vemos las etiquetas no hace falta tanto mogollón en cuadros…”
- Desarrollador creativo: “Hombre, no estaría mal, siempre y cuando no metamos las etiquetas en el flash, espera que llamo al flashero a ver que nos comenta del carrusel que, a lo mejor, se le ocurre otra forma más intuitiva y cómoda de navegación…”
- Creativo: “Vale, sí y que sea impactante, ya sabes por innovar y eso y para que los de arte se suelten un poquito.”
- Flashero: “¡Hola, cabroncetes! ¿Qué queréis?…”
Os dejo un enlace al blog de creacciones muy ilustrativo sobre los creativos vistos desde la atónita mirada de un analista web y sus labores.
Seurat, el padre del pixel ahora le da a la escultura con plastidecor (aunque esté muerto)
Pues sí, Georges Seurat es un hombre milagro y milagroso. En 1884, tras largas charlas sobre la composición de la realidad con Paul Signat, Pablete para los colegas, pintó “Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte”, la primera gran obra del puntillismo.
Pronto se le unieron más amiguetes del neoimpresionismo y se dedicaron a descomponer la realidad en pequeños puntos de colores puros que combinados crean la visión cromática global del conjunto, los volúmenes y la perspectiva. Cada cuadro le costaba a Seurat una media de dos años, y es que la técnica se las trae.
El comienzo de todo
Pero ése no es ninguno de los famosos tres milagros de Seurat, sólo es una capacidad de esfuerzo y dedicación digna de elogio, pero no es sobrenatural.
Lo increíble es que en otoño de 1954 (130 años después de“Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte”) un grupo de investigadores de Princeton (Estados Unidos, la universidad de Carlton Bangs) estaban creando el primer ordenador gráfico cuando, empantanados y hastiados buscando como componer una imagen, vieron aparecer a un francés de barba negra que les dijo: “Hijos míos, pensad en una unidad gráfica, lo más pequeño, algo que cobre sentido al lado de otras unidades, la madre de toda composición…” La intervención de ese maldito y engreído gabacho no les sentó bien, nada bien, así que nunca lo mencionaron, pero se quedaron con la copla e idearon el pixel, la unidad más pequeña de una imagen compuesta por bits, abreviatura de la expresión inglesa Picture Element (ni siquiera usaron el francés ¡ingratos bastardos!)
El primer milagro o Milagro del Pixel
En este medio siglo el pixel se ha ido refinando. Dicen que sus colores, que se consiguen combinando los tres básicos, “son cada vez más brillantes, sus texturas más reales y su definición más asombrosa”, vamos que empiezan a parecerse a los cuadros de Seurat… Y a su alrededor ¡oh, cielos! se ha creado un gran movimiento estético “El pixel Art”. En 2004, se creó la plataforma Pixelgala para celebrar el 50 aniversario del pixel capiteneados por diseñadores gráficos, como el alemán Simon Schaumann y el francés Loic Sattler. Muy modernos y apañaditos. En él se pueden colgar y votar las obras más representativas del pixel Art desde 1954 hasta ahora. Justo en el 180 aniversario de “Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte”. Ese es el segundo milagro de Seurat, que intentó subir su cuadro y votar, pero como era anterior a 1954, no le dejaron, todos ellos muy atentos a sus ordenadores… ¡Cabrones!
El segundo milagro o Milagro del Pixel Art
Sentado, triste pero tranquilo, Seurat compró unas plastidecor para suididarse por la ingesta de color, el típico suicidio artístico… Pero, constatando el hecho de que ya estaba muerto, decidió clavar las plastidecor en el suelo y se largó, con la cabeza alta y el pecho bajo. Y todo eso lo vió Christian Faur y le gustó. Tanto que se dedicó en cuerpo y alma y dedos y piolets a agujerear plataformas con los lápices de colores.
El tercer milagro o El Milagro de la escultura de Plastidecor
Seurat sigue vagando, os aviso, cada vez que uséis un pixel, tened cuidado porque se os puede aparecer, y así vagará en la red hasta que lo beatifiquen o un artista del photshop diga tres veces seguidas su nombre en su portfolio. Creo, sin embargo, que la Iglesia Católica no beatifica a los espíritus errantes aunque sí puntúan los milagros hechos después de morir. Así que confío en la segunda opción pero con pocas esperanzas puestas en ello.