Los Premios INVI para la Innovación audiovisual en Internet dejan de lado al público real.
Radio Televisión Española, preocupada, como todos los medios, por internet, organiza los premios INVI (Innovación audiovisual en Internet). En toda las piezas de comunicación, incluida la web, subraya que a diferencia de la televisión, en internet el usuario es el protagonista:
- El usuario “consumidor” de contenidos es el motor del éxito o fracaso de estos contenidos audiovisuales en la red porque es él quien encuentra, opina y da su veredicto: si le gusta lo comparte (éxito de audiencia) y si no, lo deja olvidado.
- Con los videojuegos, se ha acostumbrado a tener opciones, a consumir guiones interactivos donde la historia cambia según sus decisiones.
- Algunos se han convertido en productores de contenidos audiovisuales, gracias al abaratamiento de los costes de producción y de las posibilidades de autopromoción y planificación de medios “háztelo tu mismo” que ofrecen las redes, los portales sociales y medios de comunicación participativos como los blogs. Es decir, nuevos talentos que son el core target de esta acción.
Pero han escogido esta mecánica, planificación y han creado estos soportes:
- Sección en la web de RTVE.
- Le dedican reportajes en su programa “Cámara Abierta” (es decir, la tele es quien manda audiencia a internet)
- Comunicación convencional en cabeceras tradicionales (tanto digitales como impresas) con sus notas de prensa, comunicados…
- Cuelgan sus vídeos informativos en su web y en su canal de youtube (olvidando vimeo, que es la red de los videoscreadores)
- Evento, que no falte, por supuesto.
- No hay manera sencilla de poder compartir las piezas en redes, nada conecta a las principales.
- no hay visibilidad de las piezas participantes o incritas al concurso.
- Para hacer comentarios, hazlo en su perfil de twitter. Es decir, que “si no tienes twitter, tus opiniones no cuentan“.
- Eligen un jurado cualificado, incluyendo en la web video-entrevistas de cada uno de ellos (con videos y opiniones muy intersantes) en las que se pone de manifiesto algunos de los postulados anteriores sobre el papel activo del nuevo espectador.
De nuevo, el público real de esos contenidos queda totalmente fuera del juego: su participación en el proceso es sencilla, “consume nuestros contenidos”. Tienen la oportunidad de testar esos productos, de saber si funcionan o no en internet, hacerlo, además a tiempo real, y e conseguir que ese 92% de los usuarios que no producen contenidos audiovisuales sean embajadores y participantes activos del concurso y de su comunicación. Pero parece no importar demasiado.
Está claro que de “boquilla” todos parecen saber o, mejor dicho, hablar mucho de las redes, internet, el 2.0. y demás blablabla, pero cuando se ponen manos a la obra… hay un extenso camino por andar, mecánicas de participación que cambiar (hay muchas) y se echa de menos la coherencia entre el discurso y la ejecución. Eso sí ¿Cuánto dinero se va a perder en ese camino? ¿Cuánta notoriedad, maximización del ROI, participación y viralidad se quedará en el aire? ¿Cuán lejos estarán los usuarios hasta que aprendan a hacer lo que dicen creer?
Banner-Concerts muy vivos: el tiempo empieza a poner en su sitio a los mesías de la comunicación 2.0. y a las agencias creativas.
Es cierto que el uso de los socialmedia o redes como myspace han servido para lanzar a miles de grupos en un doble proceso: anónimos que fichan por la industria del mainstraim y, a la inversa, grupos del mainstraim que deciden vender sus temas exclusivamente on line llegando a, incluso, a pedir a cambio lo que cada consumidor considere oportuno.
Es decir, han sido los propios grupos, heavyuser de la comunicación 2.0., quienes han organizado sus propias acciones de comunicación y de marketing relacional doityourself, un terreno en que el que poco puede ayudarles una marca. Pero hay algo que no pueden hacer si no tienen dinero y que si pueden darle una marca: ser los protagonistas de un plan de medios convencional y disponer de una producción exquisita, dentro de una idea notoria de comunicación articulada por profesionales y creadores de la comunicación publicitaria. En esta vuelta a las raíces de la industria publicitaria: el target, sus necesidades, sus usos, la planificación estratégica… el volver a plantearnos el para qué y el para quién, comienza a dar buenos resultados, demostrando que no son los soportes, los medios o los canales los que tienen la respuesta, sino la brillantez de su uso.
Así que cuando el banco Axion pidió a la agencia belga Boondoggle una estrategia para llegar al público joven vinculándose al mundo de la música de una forma diferente, podían haber ofrecido líneas de actuación como las estrategias de P.R. y comunicación 2.0. en las redes de vinculación musical, donde las marcas son amigos-intrusos, con sus perfiles, sus contactitos, su dinamización (hagamos el ejercicio de ponerle un precio a éso en una estrategia a medio, largo plazo) y blablabla… O podían haberles ofrecido la oportunidad de regalar downloads de mp3 a diestro y siniestro… Labores para las que los grupos y los usuarios ya se las apañan muy bien solitos. No, nada de eso, organizaron un concurso de conciertos celebrados en un escenario singular: los banners de las páginas web. Para ello grabó a veinticinco bandas jóvenes tocando en cajas construidas siguiendo el formato y a la escala de los banners tradicionales. Traducido: una acción notoria directa al core target, apoyada por una mecánica de concurso, con un soporte y una planificación convencional y usaron los socialmedia y las redes como canales puntuales de comunicación y amplificación de la viralidad dando a lso usuarios un buen contenido que compartir.
Aunque cada vez es más difícil hacerle entender a un cliente que tu premio le es útil (principalmente porque no hay argumentos de peso) con campañas como ésta, los 5 Cyberlions ganados por Boondoggle en Cannes, les han venido de perlas para darse a concocer y lo han celebrarlo con un viral para iniciados.
Creative commons I: Sentido y filosofía.
Así de sencillo se explica creative commons VS copyright en un vídeo bien hecho. Evidentemente, los autores son partidarios de las CC, pero es cierto que sus argumentos son convincentes, provienen de la reflexión y de la acción, en breve, les dedicaré un post. Porque inicio aquí una serie de post sobre los creative commons. Este es el informativo, pronto, los polémicos, os hago un teaser en toda regla:
Creative Commons II. ¿Tiene sentido la piratería en un mundo de creative commons?
Creative Commons III. Una película creative commons.
Buzz para el documental, “The beer war”, la guerra de las cervezas en EE.UU.
Aún me resulta sorprendente ese país, EE.UU., donde todos sabemos que hay cosas que huelen a podrido porque nos lo cuentan ellos mismos y encima lo cuentan muy bien. Eso sí, la autocrítica norteamericana suele tener mayor penetración en la opinión pública europea (con eterno cargo de conciencia y sistemático recelo contra el Imperio).
Pero no nos pongamos “obabanianos”, esas autocríticas no siempre responden a un ejercicio de libertad al alcance de todos. Más bien se deben,en muchos casos, a los lobbys, como esos que pagaron a Al Gore su premio Nobel y su campaña por el bio-carburante (o alguien piensa que no hay ya los que se frotan las manos pensando en el dinerito que esa nueva explotación de recursos naturales va a reportarles). Y, a fin de cuentas, como saben los lobbys, Aldous Huxley, Tocqueville, Jovellanos y McLuhan, el exceso de información es tan o más perjudicial que su carencia, porque deja al receptor tan terriblemente desorientado que no sabe que creer.
En este caso, los productores de cerveza “artesanales”/”ecológica” (vamos los que hacen la cerveza como se ha hecho toda la vida) han escogido a Anat Baron, un veterano de la industria cervecera norteamericana (ex gerente general de Mike’s Hard Lemonade, un tipo desinteresado jajajajaja) para que cuente las desventuras, triunfos y derrotas de los pequeños productores frente a las grandes cerveceras como Budweisser (impresionante ver de que está hecha su cerveza, ¡puaggggg, qué ascazo!)
Por eso no es de extrañar que, aunque este documental esté a la venta en dvd y de que lo proyecten en cines y festivales, sean muy tolerantes con su próxima difusión viral y gratuita en la red (google videos, rapidshare, etc…): el objetivo del lobby está cumplido, es más, quedará amplificado.
Internet es su principal medio y han seguido algunos de los pasos adecuados. Esta es su web: the beer war movies, que como todo producto americano que se precie, tiene su tienda de merchand y sus videoclips perfectamente cortaditos y listos en youtube para el consumo rápido de los usuarios. Si antes pensaban sus dossieres de prensa en la vagancia natural de los periodistas de prensa escrita y en la de los redactores, editores y realizadores de TV cuando mandaban los EPK para las productoras y cadenas de televisión, en internet, desde luego, piensan en los usuarios como difusores.
Eso sí, echo de menos su presenica en redes. Todo llegará, en cuanto pasen dos mese de la venta del DVD.
iJustine: Una chica estupenda que le toca la flauta a los geeks para que caminen hacia apple.
Paris Hilton+Lindsay Lohan+La venganza de los novatos+Apple+Videoblog+Presencia total = iJustine.
Es iJustine, una geek exhuberante que recorre el mundo de la tecnología y lo cuelga todo en su videoblog proclamando su amor a Mac, Apple y, por supuesto, a Steve Jobs.
Su target, desde luego no son los usuaros de mac. Por el contrario son los de pc y linux, esos geeks a los que levanta de la silla y no precisamente con el despliegue tecnológico del que siempre hace gala. Para la estrategia de presencia total, ha (han) usado todos los principales herramienta de notoriedad en la red: twitter, un canal de tv, su canal en youtube … y su presencia en sitios como facebook y otras redes sociales no se ha echo esperar: son innumerables los perfiles de celebridad abiertos por sus fans. Y su centro de operaciones, la semilla de la que nació todo, el meeting point, es su vblog Tasty Blog Snack
Esta actriz cómica (así se describe), ya recorre los principales platós de televisión y sí, es cierto, aumenta son popularidad con debates como ¿Es real o es una estrategia de marketing como soporte publicitario (sony ya la nutre de cámaras)? ¿La estrategia de marketing es para su promoción como celebridad apoyada por un nutrido grupo de guionistas, productores y equipo técnico como en el caso de lonelygirl 15? ¿O es directamente un producto de apple?
Leed lo anterior y opinad… Yo tengo mi teoría.
Rockville, la nueva serie on line para el canal The WB de Warner Bros
Rockville CA la serie, bueno podemos definirla así: O.C. + música indie + los chicos de anatomía de Grey antes de hacerse médicos + Gossip Girl. Era de esperar porque el autor no es otro que Josh Schwartz, el papá de O.C. y Gossip Girl. Esta historia sobre los devenires de un garito de música en Los Ángeles, aún respira cierto tufillo rancio y postgrunge de aquel brodio de éxito llamado Dawson Crece, donde un grupo de adolescentes analizaban capítulo tras capítulo sus complicadas vidas armados de un manual de psicología de auto-ayuda insufrible para teenagers norteamericanos. Pero sí es una buena oportunidad para que pequeños grupos de música se den a conocer y sean ingeridos por el mainstream. Es lógico, la serie sólo se ve en internet y en EE.UU. la red social con más miembros activos es Myspace.
The WB Television Network, donde se emite, es el resumen de los vaivenes de la industria de la Televisión que busca su futuro probando en el presente: Los jóvenes ven cada vez menos la tele. La lanzaron en 1995, sí, en 1995, como apoyo a sus series pero los resultados fueron desastrosos. Seguramente era demasiado pronto. Además les planteó no pocos problemas con los derechos de autor y de emisión al ampliar la difusión de sus series en internet. Así que en 2006 le pegaron carpetazo. Prácticamente en la misma época en la que FOX llegó a un acuerdo con bittorrent para que cualquier usuario pudiera descargarse gratuitamente sus series (con publicidad) y a toda velocidad.
En abril de 2008, Warner Bross decidió relanzar el canal pero para emitir series “sólo para internet” y con todo tipo de socialtools para darle un respaldo social entre los usuarios. Rockville es su último fruto, una combinación magnífica para dos de sus principales líneas de negocio: la música y la producción audiovisual. La putada (o la suerte), es que es “sólo para nortemamericanos” para resolver los problemas esos problemas con derechos de autor y la difusión, así que el resto del mundo deberemos buscarlo en youtube, rapidshare y a ver cuanto tarda en parecer en películas-yonkis… No nos dejan otro remedio 
