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Ideas, tecnologia, contenidos y estrategias para ser creativos en los social media.
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Posts Tagged ‘postproduccion digital’

Las imágenes tangibles de Julien Vallée

Julien Vallée es diseñador gráfico y director de arte de Montreal, Canadá, creador de obras de multirealidad en las que integran vídeo, experiencias, performance… Lo que haga falta para combinar lenguajes en un mismo mensaje. Sus mejores trabajos han sido la recreación de imágenes tangibles para los clientes de The New York Times Magazine, Swatch y MTV Uno. EL trabajo de Julien se concedió reconocimientos como el ADC Young Guns 6 y el Creative Review Award 2010. Sus trabajos se exhiben también en todo el mundo en Berlín, Zurich, Montreal, Londres, Shangai y Seúl… y es ponente del Offf Bacelona 2011.

Su obra confirma que la imperfección en el detalle es a veces lo que posibilita la visibilidad del contenido. El preciosismo detallista genera obras sin contrastre, isn jerarquías, nubes planas conceptuales sin figuras claras en una narrativa inexistente. Lo resuelto nunca es perfecto, lo resuelto es el reflejo de hacer posible lo difícil por la adecuación genial y priorizada de los recursos a una idea y utilidad clara.

Julien Vallée, vimeo, twitter.


¿Cómo te enfrentas a un spot de politonos?

  • Spot de venta directa y creación de marca “Urban Kingdom” para MTV UK.
  • Agencia Youarethetarget para Zed UK.
  • Creativo y realizador. 2004.

Es bonito hacer spots aspiracionales, pero ¿cómo se enfrenta uno a una pieza de salvapantallas, fondos o politonos para móviles?

Después del máster en marketing y una larga lista de trabajos de freelance para televisión y consultoría audiovisual, la publicidad era lo mío. Podía seguir comunicando y ahora tenía muy claro para quien y que para que.

Empecé en Youarethetarget, un agencia BTL de LaNetro, que se unió a Zed. Y a partir de ese momento se terminó la gráfica para LG y comenzaron los anuncios de politonos y servicios para móviles. Sé que muchos ocultarían esa parte de su pasado, pero yo, lo cierto, es que el día que haga un spot para Viacal me daré por satisfecho como creativo de retos difíciles. Y entre tanto, me conformaré con spots aspiracionales tipo coche de gama alta.

El primer encargo fue crear una marca de servicios para el móvil aemitir en exclusiva para MTV UK. El target era los teens inmigrantes de tercera generación de Gran Bretaña.

Con este spot de venta directa conseguimos vender 12.565 salvapantallas en dos semanas. Lo hice con Miguel Martínez, uno de los mejores directores de Arte con los que he trabajado y espero volver a trabajar de nuevo como dupla creativa.


Próxima parada: “Los chicos del barrio”

  • Corte del documental “Los chicos del barrio”.
  • Producido por Sagrera TV para Via Digital.
  • Edición digital y realización. 2001.

Con este documental nos fuimos al extrarradio, donde los chicos del barrio soñaban con una guitarra, una batería, un bajo y un micro que los llevara al centro de la ciudad y a lo más alto de las listas de venta. Muchos hubieron de pararse antes, algunos ni siquiera llegaron a coger el metro.

Primeras lecciones aprendidas con profesionales curtidos: Todo lo que gastas en pensar la pre-producción es el tiempo que te ahorras en la producción y en el buen resultado. Ejecutar por ejecutar no asegura una buena pieza.


“Rodando”, donde vive el cine (y el equipo entero)

  • Promocional del programa “Rodando”.
  • Producido por Sagrera TV para Via Digital.
  • Postproducción digital y ayudante de realización. 1999-2002.

De rueda de prensa a festival, de rodaje a premiere, de estreno a un directo, y un nuevo photocall… Así fueron estos años en los que participé en “Rodando” y esta promo es el resumen y declaración de intenciones de aquel que fue un trabajo de cine a 25 frames por segundo.


Marilyn, mi primer especial temático.

  • Cortes del especial temático: “Marilyn y yo. 75 años.
  • Producido por Sagrera TV para Via Digital.
  • Guión y realización. 2001.

Celebramos el 75 cumpleaños de Norma Jean con “Marilyn y yo”.

Como sólo teníamos fragmentos de películas, algunas fotos y el último rodaje de Marilyn, decidimos preguntar a actores, productores y directores españoles sobre sus recuerdos del mito.

A su fin añadí a mi lista de amores sinceros la com-pasión por Marilyn, el amor por Norma Jean y un tierno y profundo cariño por Carmen Maura. Y por supuesto los nombres de Antonio, Miguel y Lara.


“Track-tracks”: Nuevas tendencias primeras videolocuras.

  • Cabecera y pieza “Barbie ya es mayor” para “Track, Tracks”.
  • Producido por Sagrera TV para Via Digital.
  • Redactor y editor digital. 1999-2002.

Con esta pieza inauguré mi trabajo para el programa de nuevas tendencias “Track-Tracks” para Via Digital en 1999.

La grabación de la cabecera fue un magnífico estreno: Nos fuimos a París, contratamos a un grupo de performances que era lo que se llevaba entonces y trasteé de lo lindo con la edición digital en la postproducción.

Con ella, también, comencé también una larga lista de improvisaciones.

Barbie cumplía 40 años y queríamos dedicarle un reportaje. Tenía guión y locución. En la primera revisión, una de las primeras versiones de Avid para Windows hizo lo que hacía siempre antes de colgarse, y nos dejó sin la primera pista de audio. El sandwitch de la máquina, probablemente, tuvo un efecto lisérgico en todos nosotros y nos gustó sin voz en off, así que así lo dejamos. El resultado… Bueno, o una majadería o una obra de videoarte conceptual o las dos, que suelen ir unidas con frecuencia.

Ver todo el portfolio


Banner-Concerts muy vivos: el tiempo empieza a poner en su sitio a los mesías de la comunicación 2.0. y a las agencias creativas.

Es cierto que el uso de los socialmedia o redes como myspace han servido para lanzar a miles de grupos en un doble proceso: anónimos que fichan por la industria del mainstraim y, a la inversa, grupos del mainstraim que deciden vender sus temas exclusivamente on line llegando a, incluso, a pedir a cambio lo que cada consumidor considere oportuno.

Es decir, han sido los propios grupos, heavyuser de la comunicación 2.0., quienes han organizado sus propias acciones de comunicación y de marketing relacional  doityourself, un terreno en que el que poco puede ayudarles una marca. Pero hay algo que no pueden hacer si no tienen dinero y que si pueden darle una marca: ser los protagonistas de un plan de medios convencional y disponer de una producción exquisita, dentro de una idea notoria de comunicación articulada por profesionales y creadores de la comunicación publicitaria. En esta vuelta a las raíces de la industria publicitaria: el target, sus necesidades, sus usos, la planificación estratégica… el volver a plantearnos el para qué y el para quién, comienza a dar buenos resultados, demostrando que no son los soportes, los medios o los canales los que tienen la respuesta, sino la brillantez de su uso.

Así que cuando el banco Axion pidió a la agencia belga Boondoggle una estrategia para llegar al público joven vinculándose al mundo de la música de una forma diferente, podían haber ofrecido líneas de actuación como las estrategias de P.R. y comunicación 2.0. en las redes de vinculación musical, donde las marcas son amigos-intrusos, con sus perfiles, sus contactitos, su dinamización (hagamos el ejercicio de ponerle un precio a éso en una estrategia a medio, largo plazo) y blablabla… O podían haberles ofrecido la oportunidad de regalar downloads de mp3 a diestro y siniestro… Labores para las que los grupos y los usuarios ya se las apañan muy bien solitos. No, nada de eso, organizaron un concurso de conciertos celebrados en un escenario singular: los banners de las páginas web. Para ello grabó a veinticinco bandas jóvenes tocando en cajas construidas siguiendo el formato y a la escala de los banners tradicionales. Traducido: una acción notoria directa al core target, apoyada por una mecánica de concurso, con un soporte y una planificación convencional y usaron los socialmedia y las redes como canales puntuales de comunicación y amplificación de la viralidad dando a lso usuarios un buen contenido que compartir.

Aunque cada vez es más difícil hacerle entender a un cliente que tu premio le es útil (principalmente porque no hay argumentos de peso) con campañas como ésta, los 5 Cyberlions ganados por Boondoggle en Cannes, les han venido de perlas para darse a concocer y lo han celebrarlo con un viral para iniciados.


The world builder. Un wow de Bruce Branit.

No quiero extenderme, esto es un wow, un toma ya, un buffff y un ummmmmm. Un día de rodaje y dos años de postproducción ¿Quién dijo que la comunicación unidireccional estaba muerta?

Bruce Branit en vimeo, en facebook, en su web y entrevista sobre como lo hizo.


¿Por qué me gusta el vídeo de Angus&Julia Stone? Flashtools, talento, motivación, compartir.

Este es uno de los vídeos de Angus&Julia Stone,  lisérgicos pasteles australianos de nata y finas tiras de azúcar caramelizado con sabor a menta, pero me lo traigo al blog,  porque se han hecho un vídeo con la aplicación para la webcam de ilife de mac con sus filtros, su efecto mirror, etc… o como la de muchos servicios on line o comunidades como la de Coca-Cola. Y con el material obtenido, y cualquier sistema de edición digital se han montado esta pieza.

Esos mismos juguetes que millones de usuarios hemos usado para pasar el rato, y que la mayoría de las veces se ha quedado como eso, una distracción tecnológica de disfrute individual. Pero llega a manos de gente con talento, te  hacen un videoclip y confirmo que:

a) La tecnología es una herramienta y, en ocasiones, sirve para generar contenidos. Pero eso no asegura ni la notoriedad ni el tráfico ni la viralidad.

b) Si no tienes talento para crear y comunicar y  haces algo que guste, emocione, sorprenda o te toque la fibra, no te comparten y si no te comparten, no se enteran de que existes. Velázquez no inventó los pinceles, pero sabía usarlos muy bien.

c) Si no tienes una motivación o te la dan no lo usas. En este caso la autopromoción de su música.

d) Y que no basta una web bonita,  tienes más que usar los canales adecuados y estar en la nube transversal en la que viven los usuarios, esos mismos que segmentan sus relaciones y se dejan ver en perfiles aspiracionales. Yo lo vi en el  perfil de una amiga en facebook, que me remitió a su página en youtube y cuando se lo pasé a otro del target de Angus&Julia Stone me dijo que ya lo había visto en myspace. Nada nuevo, en los tiempos que corren, pero muy nuevo para muchas agencias y clientes. Y yo, ahora, lo he subido a vimeo para ponerlo, como a mi me gusta, en mi blog porque me he acordado de todos esas herramientas flash con las que algunos pensaron que bastaba para atraer tráfico y de que en breve escribiré un post sobre publicidad y los nuevos formatos de comunicación publicitaria para las redes como canales de viralidad segmentada. Y, aunque podía haber elegido muchos ejemplos similares y más antiguos, a mi Angus&Julia Stone me están empezando a gustar y los recomiendo, especialmente para momentos delicados, de somnolocencia, digestión o penumbra.


modelinia o cómo hacer un canal digital de moda 2.0.

Cosmopolitan tiene su canal de TV con su parrilla de programación, sus programitas con reportajes, su publicidad… Un canal de televisión de los de toda la vida que acompaña de una web interactiva como refuerzo para internautas de vieja generación.

Modelinia ha creado un canal de televisión 2.0. (odio el término pero me temo que viene bien  por su instintiva connotación de nuevo y participativo), en el que los reportajes son los protagonistas y el usuario elige lo que quiere ver. De forma que la parrilla y los programas se los hace él. La unidad es el reportaje, no el programa y la navegación por etiquetas y categorías  permite elegir lo que te apetece ver. Reportajes  en el que modelos, diseñadores, estilistas y top models opinan, dan consejos, te enseñan el backstage de la moda… o  miniseries, más o menos graciosas y con clara voacación viral, como “Spike Heel: Supermodels battle the evil forces”, de una realización exquisita pensada para internet, con protagonistas como Heidi Klunt para su tercer capítulo.

  • La publicidad adopta en esta web todos los formatos de la publicidad convencional menos molestos: banners estáticos (heredero directo de las vallas), product placement en sus reportajes, patrocinios de secciones y reportajes, publireportajes…
  • El diseño, muy cómodo, destina el efectismo a sus reportajes, que incluye en carruseles, y, para sus contenidos de lectura, usa los destacados y la navegación típica de los blogs con extractos. Una muy buena referencia de sentido común.
  • La página, también ha empleado los canales sociales dentro de su estrategia de comunicación-relacional con presencia en twitter, facebook, canal en youtube… pero, como viene siendo habitual, eso no le ha permitido conseguir la notoriedad suficiente, por el momento, teniendo en cuenta la amplitud de su target ¿Andan faltos quizá de una buena promoción de participación viral y social para el target consumidor?

No voy a  hacer previsiones ni decir que fórmula es mejor, si el canal convencional de televisión o el de Modelinia, puesto que hay veces que lo que te apetece en el consumo de contenidos es el modo vegetal total y que tu capacidad de elección sea sólo la de convertir el mando a distancia en el único cetro de la interactividad y otros días uno está dispuesto a no delegar y prefiere dirigir su propia parrilla de programación.

Ambas funcionan porque ambas responden a dos fórmulas de consumo de contenidos complementarias y puntuales.